Fingerprint Vol.9 相遇之前：Zine的起源與歷史 （中）

Fingerprint，指紋，然而手指印刷的解釋更為可愛。此專欄關於 zine，這項每次閱讀都是不同頻率的碰撞與奇遇。本專欄主觀接收訊號，每月一篇，帶領讀者進入 zine 的實驗場域。（編輯/愛麗絲）

新年快樂！大家過得好嗎。今年是我最後一個寒假，買了一本書，不太喜歡書名，內容卻蠻有趣的。近期沒有看任何一本 zine，倒是迷上了Neflix 剛上架的《與殺人魔對話：泰德 · 邦迪 訪談錄》，裡面的殺人魔最後是坐上電椅而死的，剛好最近《毒草》發表了一篇有關電椅死刑的短文。不過我覺得比起坐上電椅，為了通電順利而把頭髮剃光，聽起來更悲慘，好像自己也成了化學反應中的一部分。

這次要來談談 zine 在台灣的發展歷史，然而在開始之前，似乎有聲明立場的必要。簡單來說，我不該以敘述者的姿態來告訴大家什麼，因為我也只是個聽眾。

台灣目前針對本土小誌史有所研究，並以講座形式公開發表的對象，似乎只有《毒草 Toxic Weeds》的創辦人路熙，以《小誌簡史》為題。由於《小誌簡史》兩年多來已舉辦了數場演說，或許有讀者也聽過了，甚至比我更了解。


因此，本回請輕鬆地閱讀吧！就當作不小心撿到某人的讀書筆記，有奇怪的地方也請盡情懷疑。

從寫詩開始

「同人誌」（どうじんし ，發音 Dōjinshi）一詞源自日語，指一群同好所共同創作出版的書籍、刊物。一般聽到同人誌總會聯想起漫畫，然而純文學上的同人誌，卻是台灣小誌的起源。

鄭氏時期的流亡文人，沈光文，集結在台文人成立「東吟詩社」，而《東吟詩社集》雖已遺失，也算是首本在台出版的獨立刊物。或許以獨立刊物稱之有些奇怪，他大概沒想這麼多。不過所謂「詩社集」究竟長什麼樣子，那些文人會排版嗎，還是也會計較誰誰誰明明寫的很爛，幹嘛放進來呢。

沈光文

獨立出版之必要

如果「小誌的存在是為了抵抗主流的什麼」此說法成立，那麼河究竟流向何處？非主流會不會也有一個終點？自己似乎逐漸不太清楚。現今所處的社會，該瞄準什麼攻擊，該對什麼嗤之以鼻，似乎不再是瞄準紅心那麼簡單明確的事。

反觀日治時期所出版的雜誌刊物，所謂對與錯、該打倒的人，在歷史之下似乎很明顯，即便也只是在歷史之下所產生的結果而已。然而無可否認的是，這段歷史的確帶來思想上的變化。

日治時期，以1930年代為高峰，台灣本土的文學社團數量多達37個以上，文體涵括文言、白話、閩南語等，也有日文創作。其中由作家黃春成、張星建主編的《南音》雜誌不僅是台灣鄉土文學論戰的大本營，更被評為台灣文學史上最有份量的一本文藝雜誌。政治方面，由台灣文化協會所創的《台灣民報》，除積極鼓吹台灣議會設置請願運動，對新藝文與白話文的提倡也幫助了不少。然而此類獨立刊物即使通過了日本政府的審核，隨著時局緊張，當局以新聞審查制度不斷找麻煩，最終不是沒落就是面臨停刊的處境。

地上一樓 v.s. 地下一樓

日本作家村上春樹，對於小說談及的內容做了個很有趣的比喻。現在社會上發生的事，政治、戰爭⋯⋯，是「地上一樓」；自我情感的披露，例如私小說，是「地下一樓」；至於地下二樓，也許是某種集體無意識的呈現，有點危險，想下去也不容易。然而像他這樣不斷嘗試通往地下二樓的人，對於日本某一小說，只談論地上發生的事（描寫軍國主義的戰爭情況）卻給予極高的評價。「光是在地上生存就已經很辛苦了，忙著調整社會的外壓和自己的關係就以筋疲力盡，也有點談自我太奢侈的味道。」

那些日治時期所發表的刊物，即使內容上有些嚴肅，一點也不像現在的 zine 一樣自由、有趣，也不會用什麼風格包裝，更沒時間探索內心情感，然而其作為一本小誌、作為時代下某扇窗口，或許更能讓我重新思考 zine 的定義。

小誌的發展史原本預計以兩回結束，但書寫途中有一些東西跑了進去，不知不覺變多了。下回是 Fingerprint 的最終回，還有沒說完的，或還沒出現的，留到下個月再見。